monde intérieur (bouches du rhone)

Là où je croyais être, il n'y avait personne

Arles 13200

Le 23/06/2021

Perdu au milieu de nulle part, il y a un bal. Dans ce bal en Durassie, il y a Bert et Ange, à la recherche d'une idole : Marguerite Duras. Là où je croyais être il n'y avait personne, constitue le deuxième volet de ce duo de jeunes comédiens installés à Arles, au parcours déjà bien fourni. Comédiens de la lune, figures d'un théâtre vivifiant, déjanté et absurde, ils créent dans notre théâtre cette envolée en imaginaire durassien. Non pas un biopic - comment cerner Duras ? - mais une balade mélancolique et poétique à la recherche de son fantôme et des lieux qu'elle a habités, racontés dans son oeuvre. Alors commence une histoire dans l'histoire : celle d'une soeur, amoureuse de son frère et qui lui dévoile son amour jusqu'à sa perte. Bert et Ange ne cherchent pas à être Duras, mais à regarder le monde à sa manière, pour comprendre de l'intérieur son geste créatif. Alors le duo va tendre vers cet insondable désir d'absolu, arpenter le processus d'écriture d'une exigence folle, quitte à se perdre et dériver sur les pentes dangereuses de cette oeuvre majeure de la littérature.

Dans moi

Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Le 26/10/2021

Dans le spectacle, il y a un atelier secret. On y fabrique en même temps qu’on joue, acteurs et spectateurs, avec les éléments de papiers du décor et les personnages dessinés qui s’animent à mesure. Maud Hufnagel et Claire Latarget, marionnettistes et plasticiennes, nous racontent l’aventure de "Moi" ; qui se construit peu à peu à l’intérieur, qui aime les histoires et s’en raconter, qui deviendra sans doute roi avant la fin, mais pas encore. On s’y retrouve à tous les âges, parce qu’ici tout le monde est "Moi". ● D’après Dans moi (éd. Mémo) d’Alex Cousseau et Kitty Crowther ● Conception du projet, plasticiennes Claire Latarget, Maud Hufnagel ● Mise en scène, collaboratrice artistique Lucie Nicolas ● Scénographie, construction Mathieu L’haridon ● Conseil et aide à la sérigraphie Sophie Couderc ● Avec Claire Latarget et Maud Hufnagel.

Exposition de Peintures A la Découverte d'un Monde par Rachel Valy

Peinture, Exposition, Atelier, Lecture - Conte - Poésie

La Ciotat 13600

Du 16/01/2022 au 30/01/2022

L'artiste-peintre Rachel Valy vous présente son travail dont elle puise l'inspiration de la nature et de son monde intérieur. Sensible à la beauté des couleurs, elle crée avec beaucoup de plaisir ces univers oniriques. Le vernissage de l'exposition aura lieu le mardi 18 janvier à 18h. Le vendredi 21 janvier, le mardi 25 janvier et le vendredi 28 janvier de 18h à 20h30 vous seront proposés des ateliers coanimés par Nadine Garnier qui vous emmèneront dans un voyage au cœur de votre propre processus créatif par la danse libre SuryaSoul et la peinture intuitive. La thématique de ces ateliers portera sur vos intentions pour la nouvelle année - ce qui doit être lâché pour laisser la place au nouveau. Dans un cadre bienveillant et sans aucun jugement, il s'agira de retrouver son esprit d'enfant et de jouer avec les couleurs et les formes. S'accorder de l'espace et du temps pour créer et la magie opère. Il n'est pas nécessaire de savoir danser et peindre pour y participer.

Da Goum Project

Musique

Salon-de-Provence 13300

Le 16/03/2022

"Né d’une rencontre, à l’encontre de ce qui est, Montrant d’un doigt pointé, L’espoir éparpillé. Da Goum Projekt joue en toute simplicité." Les sonorités de leur musique s’échangeant au fil du temps, le groupe nous entraîne dans un mélange d’univers où la douceur s’allie à la rage et la révolte à la réflexion. À travers leur musique, véritable invitation au voyage, les musiciens touchent plusieurs horizons, abolissant ainsi les frontières. Da Goum Projekt est né d'une rencontre entre des artistes de l'IMFP et Mehdi fraîchement débarqué de sa Tunisie natale. Le style musical du groupe voyage entre les musiques du Maghreb, les Musiques du monde et la Musique urbaine tout en gardant une interprétation résolument jazz. Les textes sont inspirés par l'expérience de la révolte tunisienne de 2011 qu'a vécu de l’intérieur Mehdi, chanteur du groupe. Leur premier album intitulé « GOUM » signifie en tunisien : "Lèves-toi, révoltes-toi." Stay Goum'z Mehdi Elhamdi "L'Architekt'" : Textes, chant, guitare Neda Cainero "La Colibri" : Textes, chant Alexandre Lantieri "El Padre" : Saxophones, clarinettes Florent Estienne "El Magnifico": Percussions Aurélien Nowak "Le Ninja[...]

Est-ce que je peux sortir de table ?

Marseille 13000

Du 22/03/2022 au 23/03/2022

Qui n'a jamais connu un repas de famille qui s'éternisait ? Les plats se succèdent, le temps s'étire, les conversations s'évanouissant et l'esprit divague. Au son d’une musique jouée live, l’acrobate Claire Auzanneau dompte l’ennui par l’imagination. Pour déjouer le rituel familial imposé, elle s’évade au propre comme au figuré. A l’ascension de son mât chinois, elle s’échappe de la table, défie gravité et immobilité, s’invente des histoires avec les objets environnants. Son monde intérieur s’incarne par des projections sonores et vidéo. L’ennui est un "moteur créatif" selon la compagnie normande du Théâtre Bascule. En célébrant le pouvoir de l’imagination, cette fantaisie familiale suggère joliment que les chemins de traverse sont ouverts à qui sait les emprunter. Conception et mise en scène : Stéphane Fortin Scénographie, lumière, vidéo : Nicolas Simonin Construction : Maël Lefrançois Costumes : éatrice Laisné Avec Claire Auzanneau et Cécile Biensan (en alternance) Interprète/musicien : Denis Monjanel et Céline Villalta (en alternance) TOUS AU THÉÂTRE EN TRIBU Dès 3 ans

Répercussions + Now

Marseille 13000

Le 12/11/2021

Programme de la soirée : ••• Répercussions • Ana Pérez Créer une gestuelle et un espace sonore riches de mes Répercussions… Plus que le corps dans son ensemble, et bien qu’elle en déploie d’intenses émotions, Ana Pérez revendique le pied comme instrument. Avec un haut niveau de technicité et un feu intérieur qui l’emmène dans un état proche de la transe, la danseuse de formation flamenca nourrit son approche toute contemporaine de réflexions sur la gestuelle, les rythmes et les sons : écho, choc, conséquence, effet, réverbération, rebondissement... Sous les regards complices et aidant d’Andrès Marin et Christian Benhaim, l’artiste use de ces ondes en les explorant de son propre corps, pour que de leur résonance jaillisse la vérité d’un état au monde. Elle danse pour laisser mes pieds jouer la musique de mon intimité. Chorégraphie & interprétation : Ana Pérez
 Accompagnement chorégraphique : Andrés Marín, Christian Ben Aïm
 Regards extérieurs : Patrick Servius, Patricia Guannel 
Environnement sonore : Aurélien Dalmasso
 Création lumière : Damien Gandolfo
 Guitare : Manuel Gomez
 Chant : Luis de la Carrasca extrait du spectacle "Homenaje"
 Voix[...]

Le Monde à l’envers

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 09/10/2021 au 10/10/2021

C’est l’histoire d’un monde qui marche sur la tête, où la terre s’est échappée à la place du ciel pour ne plus être piétinée. Les secrets sont les super pouvoirs des enfants qui peuvent réenchanter le monde. Au plateau, trois super héros tragiques luttent pour tenir debout et se relever. À force de se heurter au sol leurs carapaces cassent et révèlent leurs secrets enfantins, une sorte de fantaisie précieuse qui constitue leur identité. Une invitation à cultiver son enfant intérieur et à soigner ce qui fait notre singularité et notre imagination. Direction artistique et chorégraphie : Kaori Ito Interprétation : Morgane Bonis, Bastien Charmette et Adeline Fontaine Collaboration artistique : Gabriel Wong Aide à la dramaturgie : Taïcyr Fadel Costumes : Aurore Thibout Masques : Erhard Stiefel Composition : Joan Cambon Création lumière : Arno Veyrat Regard extérieur : Michel Ocelot Création 2021 Compagnie Himé Danse + 4 ans durée 40 min Dans le cadre de Question de danse. Une programmation Théâtre Massalia, hors les Murs, en co-accueil avec KLAP - Maison pour la Danse à Marseille.

Le livre muet

Lecture - Conte - Poésie, Bien-être

Marseille 13000

Du 16/03/2022 au 18/03/2022

Dans un seul en scène intime et lumineux, Lamine Diagne, entre autobiographie et fiction, trouve sa manière de témoigner d’un voyage intérieur, vertigineux et sublime, et de faire le récit de sa propre histoire. Lamine Diagne s’immerge dans Le Livre Muet [Mutus Liber], ce recueil mystérieux du XVIIIe siècle, qui cacherait, dans ses images, les secrets de l’alchimiste... Au travers de ce grimoire, il dénoue les fils de ce qui le constitue, de l’héritage porté par son corps, de son destin. Il (ra)conte le petit prince qui habite une tour, avec son père, le roi nègre, et sa mère, la reine blanche, l’amour et l’enfance, la rencontre de deux continents. Il convoque finement souvenirs et ancêtres, et ressuscite tout un monde. De trois fois rien, lumières, vidéos et symboles qu’il trace au sol, jaillissent des visions ; de volutes de poussière et d’éclats naissent un cortègede fantômes, un scintillement qui enchante l’imaginaire et nous ravit. Coproduction La Criée

Jasmin coach d’intérieur - Cie Salula

Marseille 13000

Le 19/03/2022

Spectacle sur le monde de la nouvelle entreprise, les attitudes écoresponsables, les formations de développement personnelles… L’artiste joue sur beaucoup de tableaux pour rentrer dans un seul cadre c’est physique. Plusieurs tableaux dans un seul cadre c’est difficile. De et par Jean-Christian Guibert Cie Salula Tout public Durée : 60 min

Réfractions et réflexions - Modulation 8

Musique

Marseille 13000

Le 06/03/2022

Concert pour soprano et électronique. "La performance de Juliet Fraser, soprano tout terrain, est exceptionnelle…. Rebecca Saunders est une des grandes figures d’aujourd’hui." Pierre Gervasoni, Le Monde. Le répertoire toujours grandissant d’œuvres pour voix et électroniques est remarquablement varié. De premières expériences telles que Philomel de Milton Babbitt (1964) ou Three Voices de Morton Feldman (1982) ont immédiatement révélé l’étendue des possibles. Le programme d’aujourd’hui s’ouvre sur une œuvre d’Adrien Trybucki dans laquelle la voix est capturée, multipliée et réfractée en temps réel jusqu’à ce que l’image originale se perde dans une véritable galerie des glaces. Sivan Eldar décrit Heave comme "une œuvre qui interroge les frontières entre la matière, entre les formes… qui raconte une histoire de croissance : de la terre, de son propre corps et, finalement, de la mémoire". Lawrence Dunn utilise un système d’accord "Just Intonation" pour créer une piste de fond synthétisée d’une brillante harmonie qui tantôt porte la voix, tantôt l’englobe. Rebecca Saunders décrit la bouche comme "le seuil entre deux mondes : l’intérieur et l’extérieur". Dans son[...]

Les Randonnées Intérieures

Randonnée et balade, Nature - Environnement

Martigues 13500

Du 27/01/2022 au 29/01/2022

Une randonnée de 2h30 ouverte à tous. Se reconnecter à la Nature, pour se (re) connecter à sa Nature. Plonger dans son silence intérieur. Favoriser l'ancrage. Se ressourcer. Développer une présence à soi et au monde. Se laisser inspirer par la Nature Développer sa créativité. Gagner en clarté intérieure. Pas de difficulté particulière mais petite condition physique requise. 8/10 personnes maximum. Un thème et un lieu différents à chaque fois. Nombre de place limité. Réservation par sms indispensable.

Room of purification and intense feeling of extasy - Chloé Rozy Sapelkine

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 03/03/2022 au 24/03/2022

Chloé Rozy Sapelkine "build[s] houses and pimp[s] humans". Entrelaçant pratique de l’esthétique et de la composition, l’œuvre de Chloé relie, par le terme "make up", le maquillage et la construction. Iel crée des avatars parés de bijoux, de perruques, de corsets, prothèses et gants. Porté.e par un désir d’augmentation du corps, d’une expansion scénique de soi, iel aventure ses humain.e.s dans les intérieurs rosés de maisons en carton-pâte. Ces soft sculptures, vêtements armures et maisons molles, se déclinent en kit, se transportent ici et là, prêtes à féériser le quotidien de chacun. Fabriquées à partir d’éléments récupérés, comme des collages en 3D, elles invitent à repenser le rebut et matérialisent à la fois la précarité d’un monde abîmé et les solidarités qui en découlent. Elles sont des œuvres dédiées à l’amitié, au partage et à la célébration, qui éveillent les sens; des espaces pour être [à] plusieurs, où l’on s’émancipe ensemble en transformant son apparence. Pour "room of purification and intense feeling of extasy", Chloé Rozy Sapelkine investit l’intérieur de Sissi club et crée un décor in situ activé à trois reprises de février à mars 2022. À l'occasion[...]